BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского - ECPv6.18.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://bso.ru
X-WR-CALDESC:Мероприятия для Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Moscow
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:MSK
DTSTART:20240101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251110
DTEND;VALUE=DATE:20251111
DTSTAMP:20251110T112002Z
CREATED:20251110T111400Z
LAST-MODIFIED:20251110T112002Z
UID:3970-1762732800-1762819199@bso.ru
SUMMARY:Э-Вести: БСО напомнил о мастерстве своих дирижеров
DESCRIPTION:Э-Вести: БСО напомнил о мастерстве своих дирижеров \nТекст: Наталия Гопаненко \nЮбилейный цикл концертов Большого Симфонического оркестра (БСО) им. П.И. Чайковского завершился 3 ноября торжественным вечером в Большом зале Московской консерватории. Он прошел на главной профессиональной симфонической сцене Москвы под знаком памяти о выдающихся дирижерах\, которые создали всемирно известную славу коллектива. \nБСО в октябре 2025 года отмечает свое 95-летие. В момент создания в 1930 году он носил имя Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения (БСО ЦТ и ВР)\, и главным его дирижером стал выдающийся оперный и симфонический дирижер\, ранее руководитель Киевского оперного театра Александр Орлов. \nБлагодаря этому музыканту советские слушатели смогли услышать такие редкие произведения\, как оперу «Фиделио» Бетховена\, «Риенци» Вагнера\, «Орестея» Танеева. Интерпретация коллективом Девятой симфонии Бетховена стала эталонной для страны. Неудивительно\, что первое исполнение сюиты Прокофьева «Ромео и Джульетта» было поручено БСО\, что обеспечило ему долгую сценическую жизнь\, а коллективу — дополнительную славу. \nВ 1937-1957 годах главным дирижером БСО стал Николай Голованов\, который\, как считается\, во многом сформировал уникальный исполнительский стиль оркестра. Благодаря этому выдающему музыканту в постоянный репертуар БСО вошли произведения Чайковского и Глинки. Выдающиеся композиторы эпохи\, такие как Арам Хачатурян\, доверяли коллективу первое исполнение своей музыки (например\, Сюиты из балета «Гаянэ» была исполнена БСО в 1943 году). \nВ 1957-1961 годах оркестром руководил Александр Гаук\, в 1951-1974 годах — Геннадий Рождественский. Они продолжили курс на высочайший профессионализм и исполнение редко исполняемых шедевров мировой музыкальной копилки. А в 1974 году коллектив возглавил дирижер Владимир Федосеев\, благодаря которому БСО получил имя П.И. Чайковского как свидетельство глубочайшего мастерства исполнения произведений этого композитора и всемирное признание. \nКак напоминание о выдающихся достижениях нынешний главный дирижер театра Арсентий Ткаченко открыл Концертом для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор П. И. Чайковского. Он вместе с пианисткой Екатериной Мечетиной сумел показать во всей красе школу своего великого предшественника и передал его узнаваемый стиль исполнения произведения. \nСюита из балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева прозвучала во второй части вечера в расширенной редакции Арсентия Ткаченко\, а венчали юбилейный концерт знаковые произведения Свиридова и Чайковского\, ставшие визитной карточкой БСО. \nВсе взгляды были прикованы к молодому дирижеру Арсентию Ткаченко. Публика\, помнящая традиции коллектива\, привыкшая к утонченному мастерству и непередаваемому очарованию маэстро Владимира Федосеева\, оценивала мастерство преемника по повышенным критериям. \nИ он оправдал доверие маэстро и поклонников БСО\, заслужив высокую оценку слушателей и очевидно оркестра\, при этом сохранив семейную атмосферу в коллективе. Торжественный вечер после каждого отделения венчал аншлаг\, более чем заслуженный\, чему нельзя искренне не порадоваться. \n 
URL:https://bso.ru/event/news-10-11-2025/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://bso.ru/wp-content/uploads/2025/11/Эвести.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251111
DTEND;VALUE=DATE:20251112
DTSTAMP:20251111T075553Z
CREATED:20251111T074711Z
LAST-MODIFIED:20251111T075553Z
UID:3974-1762819200-1762905599@bso.ru
SUMMARY:Министерство культуры Российской Федерации: Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского отпраздновал 95-летие концертами в Москве и Санкт-Петербурге
DESCRIPTION:Министерство культуры Российской Федерации: Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского отпраздновал 95-летие концертами в Москве и Санкт-Петербурге \nВ октябре 2025 года исполнилось 95 лет одному из старейших симфонических коллективов страны – Государственному академическому Большому симфоническому оркестру имени П. И. Чайковского\, в советские годы известному под названием Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения. Оркестр отмечает юбилей циклом концертов под управлением главного дирижера Арсентия Ткаченко. \n«С одной стороны\, мы играем произведения\, которые являются визитной карточкой оркестра. С другой стороны\, есть и открытия\, которые тоже связаны с БСО\, – рассказывает о программах концертов Арсентий Ткаченко. – Все солисты цикла являются одновременно и моими большими творческими друзьями\, и большими творческими друзьями оркестра\, что превращает концерты в праздник совместного творчества». \nВ Москве концерты коллектива прошли в Филармонии-2\, Концертном зале имени П. Чайковского и в Зале «Зарядье». Завершил московскую часть юбилейного цикла торжественный вечер в Большом зале Московской консерватории. В первом отделении прозвучал Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор П. И. Чайковского – композитора\, чье имя оркестр носит уже более тридцати лет. Во втором отделении была представлена сюита из балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева в редакции Арсентия Ткаченко\, которая также была выбрана не случайно: в ноябре 1936 года авторская Первая сюита из «Ромео и Джульетты» была впервые исполнена именно Большим симфоническим оркестром. \nВ Санкт-Петербурге концерт\, посвященный 95-летию оркестра\, прошел в Большом зале Петербургской филармонии. В программу вечера вошла Сюита из музыки балета «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева в редакции Арсентия Ткаченко. \nСолистами юбилейной серии выступили: скрипачи Павел Милюков и Вадим Репин\, пианисты Сергей Давыдченко\, Екатерина Мечетина и Шио Окуи. \n*** \nБольшой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского был организован в 1930 году как первый оркестр отечественного радио\, первым его руководителем стал дирижер Александр Орлов\, позже коллектив возглавляли такие выдающиеся музыканты\, как Николай Голованов\, Александр Гаук\, Геннадий Рождественский. С 1974 года Большим симфоническим оркестром руководит один из крупнейших дирижеров современности Владимир Федосеев.
URL:https://bso.ru/event/2025-11-11-news/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://bso.ru/wp-content/uploads/2025/11/МК-РФ.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20251112
DTEND;VALUE=DATE:20251113
DTSTAMP:20251112T100038Z
CREATED:20251112T095932Z
LAST-MODIFIED:20251112T100038Z
UID:3986-1762905600-1762991999@bso.ru
SUMMARY:Музыкальные сезоны: Юбиляр в Дворянском собрании
DESCRIPTION:Музыкальные сезоны: Юбиляр в Дворянском собрании \nТекст: Нора Потапова \nОднажды на фестивале в Зальцбурге знающий завсегдатай советовал молодым театроведам: здесь есть ряд имен\, например\, Хворостовский\, Нетребко или Кауфман\, критически анализировать творческий результат которых просто не принято: они есть на сцене\, и это уже событие. \nПодобное соображение возникло и по поводу «почтенного 95-летнего старца» — Большого симфонического оркестра им. П. И. Чайковского\, находящегося в такой блистательной творческой форме\, что оценивать его даже как-то неудобно. \nИ тем не менее. \nСерия концертов московского БСО в честь собственного юбилея завершилась в Санкт- Петербурге в Большом зале филармонии — бывшем Дворянском собрании. Может быть\, по случайному стечению обстоятельств\, а может быть и нет\, концерт состоялся 5 ноября\, накануне 132-й годовщины смерти Чайковского. \nВедущий концерта Юлиан Макаров\, произнося краткое ёмкое слово перед началом концерта\, указал на дирижерский подиум: «Здесь стоял Пётр Ильич». \nДраматургически тщательно продуманную программу открывал скрипичный концерт Чайковского в исполнении Павла Милюкова\, за пульт встал молодой главный дирижер оркестра Арсентий Ткаченко\, музыкант\, которого рекомендовал и благословил на этот пост «патриарх всея музыкальной Руси»\, художественный руководитель БСО Владимир Федосеев. \nДрагоценное благородство звучания оркестра во вступлении к первой части предвосхитило голос солирующей скрипки\, заговорившей на особом\, интеллигентно-доверительном языке инструментального belcanto просто и с достоинством\, без особого старания понравиться. Этим очень индивидуальным тоном солист\, дирижер и оркестр вели в тот вечер содержательную беседу о чести и самоуважении\, достойном белых колонн дворянского собрания\, о светлой грусти русского сердца\, о пленительной женственности (в лирической части блестящего полонеза)\, о залихватской безоглядности\, удали народной пляски. О той гармоничной полнокровности жизни\, что так тонко чувствовал и так жаждал композитор. \nБыло бы неправдой не заметить\, что\, в головокружительном стремлении к кадансу первой части солист и оркестр иногда заступали на опасно-зыбкую темповую и эмоциональную границу\, но безудержный рисковый полёт все же приводил их к нужной точке в идеальном единстве. \nВторое отделение было отдано Прокофьеву. Известно\, что Сергей Сергеевич шел долгой трудной дорогой к постановке своего\, позволю сказать\, конгениального Шекспиру балета «Ромео и Джульепа»\, который обессмертил не только композитор\, но и великая Галина Уланова. Хотя существует театральная легенда\, что вначале балерина музыку не приняла\, и то ли сама сочинила\, то ли подхватила хлесткую эпиграмму: «нет повести печальнее на свете\, чем музыка Прокофьева в балете». Да и сам Прокофьев понимал\, что его партитура непривычна для слуха танцовщиков\, и\, главное\, балетной публики. К этой музыке слушателя-зрителя надо было подготовить и приучить. С таким намерением композитор задолго до сценической постановки сделал две авторские сюиты из музыки к спектаклю\, и они зазвучали в концертах. \nОдна из сюит составила программу второго отделения юбилейного концерта. Здесь\, наверное\, дирижеру пришел на помощь опыт его прежней работы в Московском театре мюзикла: яркая\, осознанная театральность\, выраженная исполняемой музыкой\, была на слух абсолютно очевидна. Ткаченко и его мощный ансамбль замечательных музыкантов создали историю такую видимую\, такую осязаемую\, что само по себе звуковое полотно стало театром. Рассказал этот звуковой театр о том\, как свет радости\, юности и естественного притяжения духовной и телесной красоты раздавила машина дикой междоусобицы человеческих амбиций. Впрочем\, каждый слышал\, чувствовал и видел свою картину\, но исполнение никоим образов не воспринималось эффектным набором мотивов и ритмов блестящего шлягера. Звучащая музыка будировала воображение в контексте общего смысла\, а такое в любом виде искусства бесценно. \nИнтересным драматургическим ходом программы стали бисы. Первый — сюрприз с «подкладкой»: «Романс» Свиридова из его музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель». Сначала\, будто очень издалека\, зазвучало фортепиано\, на него постепенно наслаивались солирующие инструменты\, формируя небольшие\, потом более объемные ансамбли. Дирижер при этом просто стоял\, прислушиваясь\, а потом и вовсе ушел со сцены. Звучание нарастало\, создавая все больший объем и\, дойдя до включения практически всего оркестра\, стало\, как бы удаляясь\, таять постепенно от форте до пианиссимо\, и совсем растаяло. Оркестр проделал все это без дирижера\, но так просто\, душевно и мастеровито\, что и трюком не назовешь. «Подкладка» же в том\, что номер этот — чуть ироничный\, с тёплой улыбкой винтаж\, напомнивший о советском Персимфансе — Первом симфоническом ансамбле — оркестре без дирижера\, существовавшем в Москве в начале двадцатых годов. \nВенчало изысканный музыкальный пир этого вечера Адажио из «Щелкунчика» — победительное и вместе с тем трагическое\, эффектное и рвущее душу не меньше\, чем Шестая симфония. Магический круг замкнулся.
URL:https://bso.ru/event/news-2025-11-12/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://bso.ru/wp-content/uploads/2025/11/Муз-Сезоны.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR